“玻璃门”排练期间女孩子们在玻璃门内外玩耍。摄于2002年
聚光灯开启前的精彩“我渴望拍出她们对成长的期待,在聚光灯马上要为她们开启之前的几分钟里,她们即将登台之际的内心世界。”显然,最初《舞蹈演出》是凯瑞·柯克拉以一个大人的视角来寻找关于“儿童”的传统定义的,但她扑空了,或者说她感到相当的意外。有的小女孩已经有了并不属于这个年纪的成年人的价值观,她们欣然接受大人们的审美倾向,并且让自己成为这个价值观中的一分子。比如,她们中的一些人已经意识到自己即将从儿童成长为女人,她们渴望展现出自己最美好的一面,对于自己身体形象的在意以及对女性美的追求都已经超越了她们此时此刻自身的年龄。这种对成人社会的迎合与适应,深深抓住了凯瑞的内心。
也许是擅长拍摄环境人像,所以凯瑞·柯克拉的作品中总有一种报道摄影的影子,打破了往常人们对肖像摄影的简单定义,在她深谙故事性的镜头语言下,拍摄内容已经远远不是小舞者们的肢体动作和表演环境,人们会情不自禁地解读这些小女孩们背后深藏的关于成长的密码——恐惧与压力、成人化的内心以及面对成长有着既期待又不知所措的复杂情感。
穿着红色羽毛装饰舞裙的小舞者。摄于2006年
转个身,看看鲜花背后凯瑞·柯克拉很小的时候就开始接触摄影,这或许也是她如此关注儿童内心成长的原因。12岁的时候,凯瑞就尝试冲洗自己所拍摄的一卷黑白胶卷,她回忆说:“眼看着自己的作品一点点扩印出来,我仍然有当时那种感觉——摄影就是艺术+科学+魔法=惊奇”。在凯瑞的另外一组摄影项目《茱莉亚》(Julia)中,她以自己的侄女茱莉亚为拍摄对象,从茱莉亚三岁开始记录下她生活的点点滴滴,这种记录不是简单的关于成长的回忆,更重要的是凯瑞试图探寻美国文化是如何塑造一个孩子的性格,并对之后的成长所带来影响的。
“嘴巴”,在宾夕法尼亚州一个独奏旧剧院,姑娘们在一个小地下室的更衣室里。摄于2006年
不光是成年人,在小孩子们的心中,身体的成长也同样带来她们对自身和社会的困惑。我们可以想象《舞蹈演出》中那些小舞者们的内心感受:她们即将要上台,一切都整装待发准备就绪。聚光灯带来的是关注和吸引,但更是一种审视。这种审视有的时候是激励,但同样会带来伤害。在聚光灯下展现出自己最好的一面从而赢得掌声和鲜花,犹如从丑小鸭升华到天鹅的过程,但这一切的背后需要承载无法想象的压力和代价。
凯瑞·柯克拉试图告诉人们:社会文化和价值观对于人的内心的影响,要远远大于表面所看到的,特别是在儿童的身上,也一样得以显现。