35张图诠释何为人物摄影最佳取景 (第一季)

摄影师first同学（微博@first同学 ）用35张图一一分类来诠释如何在拍摄人物的时候能够最佳取景。

“取景”这个词用起来更主观，那请允许我把它换成更客观的“构图”。
那现在，“拍摄人物如何取景（构图）才最佳？”这个问题就变得非常有意思了，因为“人物”和“构图”可以迸发出两种完全相反的因果关系：
A：为了拍好人物，而去寻找好的构图方法；
B：为了更绝妙的构图，而加入人物元素到画面中；
也许你会觉得题主只是想问上边的A，但我觉得，A和B其实是相辅相成的，所以下边我会同时聊A和B。（小编才不会告诉你们还有C和D呢！）


目　录
A：为了拍好人物，而去寻找好的构图方法
B：为了更绝妙的构图，而加入人物元素到画面中
C：不按常理出牌
D：写真中的取景

A：为了拍好人物，而去寻找好的构图方法首先，假如你有人物了，如何取景会让画面更美？
你大致需要三个要点：【基本的构图方式】【人和景的呼应】以及【用人和景讲故事】
（以下简称为【构图】【呼应】和【故事】）
不废话了，上图：

地点是圣托里尼。我们当时只是想拍个合影留念一下而已，但阳光和地中海实在太美，我的想法就是，站远，然后用长焦压缩空间，把人融入到景中去。我让他们先在悬崖边站好，给我留个位子（我是图中右2），然后在大约一百米外架好三脚架，用接近200的焦距拍摄，倒计时1分钟自拍，连拍好几张，筛选之后得到上图。
下边讲讲我说的那三个要点：
【构图】本身的学问很多很复杂，但你想单纯地拍好照片，其实仅仅需要那么几种构图方式就够了。比如最基本的对称构图、1/3构图，以及井字构图。上图就是最简单的井字构图，把画面等分成九块，然后把画面突出元素”人“放在左下角的那个交叉点周围。——完全就够了！
【呼应】这里的呼应其实也算是构图，只不过需要人物的肢体或者眼神来产生与景物的相互关联。比如上图，大部分人伸出的手，特别是左一伸出的右手，以及眼神，都能让你感受到这些人有种与画面中大海的相互交流的感觉……我不想说太多了，因为说多了没太大意义，分析图片本来是不该这么仔细的，又不是做语文题目。我在下边好几张图都会谈到【呼应】，你们慢慢感受下就好了。
【故事】其实就照片本身来说，这张的故事性并不强，其实就是一堆逗比在看海、傻嗨而已，对吧。但在网上和微博上有很多人告诉我，看了这张图后觉得很受激励，觉得一定要来一次这样的旅行。那你们看吧，摄影就是在共鸣中才会讲故事，即使我没有详细介绍这个故事，看的人也会自己为它构建故事。那这个故事就是有关”旅行“、”青春“、”大海“、”友谊“等等的集合体，如果你取的景能让人看到（或者猜到）里边的故事，即使人家猜的风马牛不相及，这张照片也算是成功了。

那下边放的图我就不废话太多了，就简单说说。
我重新从简单的图开始讲。比如这张：

没有【故事】，【呼应】也很弱，基本就是人被美景包围，仅此而已。
我想说的其实是【构图】。
很多初学者对构图把握不好，那你就从最简单的对称构图，或者居中构图开始嘛！
把人居中，然后把景包进去，就是最简单的了。对称构图的还有比如下图：

这张图的【构图】再简单不过了，两个关键主角对称放置，背景是佛罗伦萨的夏夜广场。
当时我深深被街头吉他手吸引，大家都坐在佣兵凉廊下边，吹着凉爽的晚风，气氛非常舒服。
那这个时候我就想尽最大努力留住这一刻（所以我当时只是想把吉他手拍好的），我在他面前蹲了好久，拍了好多照片，全是井字构图，其实是可以出好图的。
但恰好来了右边的老奶奶，她低头认真地挑选街头吉他手自制的CD片。
注意了——这时候画面的【呼应】和【故事】立刻就蹦出来了。
我果断连抓了好几张，最后得到上图。
所以你看【呼应】确实是构图的一部分，两人呼应到了，构图自然也就变成了对称的。这很简单。
而【故事】的话，上边我也只是简单介绍下，我相信你还能从他们的服装、神态、灯光、路人以及这极具古典氛围的背景中猜到很多故事。就不多说了。

好了，也许你会说，虽然【构图】简单，但是要做到好的【呼应】和【故事】却需要人物的”配合“。
我承认，这种”配合“对于初学者来说并不容易。
我给的简单的建议就是：拍背影。如下图：


傍晚的英格兰西海岸，夕阳确实很美，初衷是拍人，但舍弃正面，舍弃了细节而采用剪影来突出氛围。（这张是@九号球的薛 拿我相机拍的，我当时往海边跑去拍海浪了）

为了合影，同时避免表情简单（颜值不高会导致片子像普通旅游照）避免情绪缺乏（旅行中的情绪大多都没有什么戏剧性）的话，拍背影真的是好处多多。三个要点基本都有了，【故事】感和上一张差不多，把游乐园的旋转木马虚掉以后，小情绪就出来了一点点。
个人很喜欢摄于哥本哈根游乐场的这张，它把我和朋友们的旅行回忆青春回忆都包进去了。有时候自己喜欢的照片真的和它的技术无关，而和拍的地方、在一起的人最相关。

下边放的全是三分法或者井字法构图。这种方法用多了其实也是很简单的，甚至有时候自己还会觉得俗气。那么在【构图】变俗气时，你的【呼应】和【故事】就得出彩了。
先来一张不出彩的：

这张的亮点仅仅只是色调而已。构图三分法到位了，你会觉得片子看着就还算凑合的。
而【呼应】和【故事】很弱。其实如果能把画面左边的观众（我没拍进去）加入会更好点，但当时考虑到人群太杂乱了，就没有拍。而【故事】的话，看你怎么想了。这是布拉格一个广场上演奏多种乐器的老爷爷，人还特别逗，但他只有一个人在那表演……

那同样是街头演奏，下边这张的【故事】就会稍微强点：

伦敦深夜，某个桥墩下面，孤独的黑人街头表演者在那吹着笛子。这条路人流量超级少，右边确实是空空的街道而不是我故意处理掉的。但他却吹得那么认真，那么专注，即使根本没有观众。
这里边的【故事】，由他的专注、右边的空荡、昏暗的灯光以及略重口的调色共同造就。具体是什么样的故事，就交给看照片的你吧。
而【构图】，最简单的三分法，不难吧？

再来一张强【呼应】的：

当时我们正在瑞士马特洪峰旁边的半山腰歇脚，那边有个小酒吧，画面中的吉他手正在卖力地唱着。我用长焦拍了很多他转过头看我的照片，但这种拍摄对象与你交流的片子并不容易出感情，除非他身份特殊，比如是个东正教教徒，是个满脸沧桑的流浪汉，是个刚绽放微笑的小女孩。但他作为一个带着墨镜的吉他手，看我时基本没太多特殊的情绪。所以我就给了他一个【呼应】：
玻璃上倒映的是Matterhorn glacier paradis，是马特洪峰最主要的一个观景点，本身也就是个雪山。这种【呼应】在有的人看来会挺牵强的，但实际上很多有趣的街头摄影都是用的类似这种方法，而在我的画面中，相互呼应的是一个人和一座海拔3883的山峰。

最后给大家看一张三要点都有，但是都挺平淡的片子是怎么样的：

这是用120胶片机（EXAKTA 66）拍的佛罗伦萨露天音乐会。我自己很喜欢这张。
论【构图】，很简单；论【呼应】，有现代指挥家和古代雕塑的呼应；论【故事】，就是个普通的街头交响音乐会而已。蛋疼的是当时佣兵凉廊还在维修，后边的脚手架挺扎眼的……
这张片子一点也不出彩，但放这只想说明，如果你像普通旅游者那样给指挥家来个大头照，那真的没太大意思；如果你就把指挥家和乐队拍进去，那也就是个记录照而已。
但如果你把右上角的雕像拍进去，那故事和感慨就很多了，我能拿着这张照片和朋友们描述当地人对古典音乐的热爱，他们像快闪似的几分钟内集结好，所以交响乐也可以很街头。而如果再去了解下右上角的雕像，以及我当时听到的那几只曲子，对我来说，故事就更多了。

讲了那么多为了拍人而取景，下边进入B——其实我觉得想拍出好片子，B更重要