怎样用国画的思路看摄影

北宋范宽《雪景寒林图》

   近几年国风电视剧大热，引起了大众对于国风学习的浪潮，从《甄嬛传》《芈月传》的热播，再到去年大火的《延禧攻略》，再到现在故宫推出的口红，火锅，大家都表现出了空前的热情。

  我们作为一个有格调的工作室，今天就带着大家，从摄影的角度，简要分析国画中的“深远” “高远” “平远”。

《雪景寒林图》绘北方冬日山川雪后壮美景象。开卷最显眼的是皑皑白雪中一座山势陡峻的山峰，此为主景。

1.高远
主体为高耸的山峰生动地描绘出了秦地雪后山川、林塑如诗景象，画面气势磅礴，境界深远。
山水画技法名。北宋郭思纂集的《林泉高致》载其父郭熙之说：“山有三远：自山下而仰山颠，谓之。‘高远’
在城市风光中我们会经常见到开发商的广告和楼盘会有高耸的大楼，由下而上的拍摄。与周围的环境形成反差，给人一种高且远的视觉冲击力。

2.深远

乍一看，哎？你给我看这几个不起眼的破树枝干啥？其实深远的门道就在这里，画家会通过空间的转折来表现深远的含义，如果仔细看树下的道路，会不会有一种跟着作者的思维由近走远的感觉？如果看不明白，那我们来画一条辅助线。

自山前而窥山后，谓之‘深远’；
在摄影中，也有类似交代空间关系的技法，这就是顶有名的过肩镜头，又称为越肩镜头。

过肩镜头，又称拉背镜头，指的是隔着一个或数个人物的肩膀，朝另一个或数个人物拍取的镜头。高明的过肩镜头一般都要处理好主体和肩膀的关系，既要突出主体，使画面有深度，又要让肩膀与画面整体协调，所以过肩镜头的拍摄难度要略高于其它镜头，如特写镜头。
在电影拍摄中，过肩镜头常用来处理人物对话的场景，而大部分电影都是靠人物对话推进剧情。过肩镜头是一种关系镜头，会交待人物之间的位置关系，把观众放在旁观者的位置，从而可以加强观众的影片代入感。

有时候，过肩镜头会用来进行特写。这时候，画面中的演员距离非常接近，摄像机也紧紧贴着演员的肩膀。因而画面中肩膀会变得突兀，但图像模糊，从而突出演员的表情，将观众的注意力吸引到演员身上。

在某些过肩镜头中，你不得不处理多名角色和各种背景物。以下面的图为例，我们可以看到画面的主角被适当的放置在画面的正中间，而其中出现了多个肩膀。为了达到突出主角的效果，镜头把其中一个肩膀放置在画面的最左侧，另一个肩膀放在画面九宫格中的最中间一格的右上侧。

3.平远

在画面的这些位置里，会出现重叠的山，好似一马平川的感觉。

自近山而望远山，谓之‘平远’。
在摄影中，尤其是风光摄影中，也经常出现，会给人一种开阔豁达的感觉。

平远。即平视所见景象。画家立足点不高于所见对象，也不低于所见对象。平远法宜表现低峦远诸、平林蔽泽。倪云林的山水多取此法。

中国山水画透视法的形成和发展，有悠久的历史。早在南北朝时期，宗炳的《画山水序》中就提出：“去之稍阔，则其见弥小。今张绢素以远映，则昆阆（昆仑山)之形，可围于方寸之内。”这是近大远小原理的最早论述。传为唐代王维所撰的《山水论》中，提出处理透视关系的要诀是：“丈山尺树，寸马分人：远人无目，远树无枝，远山无石，隐隐如眉；远水无波。高与云齐。”郭熙在《林泉高致·山水训》中提出“高远”、“深远”、“平远”的“三远”透视法；后来韩拙在《山水纯》中又补充了“阔远”、”迷远”与“幽远”，共称“六远”。这是中国画透视法的重要发展。

如果想知道为什么远处的山画的很虚。那么请在文章下面留言，我们下周讲讲透视。

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